Yazar, 2017 yılında sanatçı olarak geçimini sağlamaya başladığında edindiği deneyim ve teorileri paylaşıyor. Başlangıçta sanatı sadece yaratıcı bir çıkış noktası olarak görse de, zamanla tüm zamanını sanata ayırabilmek için para kazanma yolları geliştirdiğini belirtiyor. Birkaç yıl içinde sanat satışlarından milyon dolarlar kazandığını ifade eden yazar, bu makalede kariyerinin dönüm noktasındaki düşüncelerini aktarıyor.
Makalenin en çarpıcı noktalarından biri, çoğu insanın sanatı tam zamanlı bir iş haline getirmemesi gerektiği uyarısı. Bir hobiyi mesleğe dönüştürmenin, e-postalar, etkinlikler, muhasebe gibi keyif alınmayan işleri beraberinde getireceğini ve bunun sanat yapma zevkini yok edebileceğini vurguluyor. Amatörlerin ilham bekleyebileceği, profesyonellerin ise her gün üretmek zorunda olduğu gerçeğine dikkat çekiyor. Yazar, davul çalmayı bir hobi olarak sürdürerek bu zevki koruduğunu örnek veriyor.
Sanatçıların yaptığı en büyük hatanın, sanatın bir iş olduğunu kabul etmemek olduğunu belirtiyor. Sanatçıların genellikle tek kişilik girişimciler (solopreneur) olduğunu ve ürün geliştirme, satış gibi birçok farklı rolü üstlenmek zorunda kaldıklarını açıklıyor. Makale, bu konuyu "Bir İş Olduğunu Kabul Et", "Tarzını Bulmak" ve "Marka ve Tekrar" olmak üzere üç ana başlık altında inceliyor ve sanatçıların bu gerçekliği benimsemeleri gerektiğini savunuyor.
Sanatçıların tutkularını bir mesleğe dönüştürürken karşılaşacakları zorlukları ve işin ticari yönünü benimsemenin önemini ortaya koyuyor.